عندما تُذكر المدرسة التعبيرية أستحضر مباشرة كيتي كولڤتز Käthe Kollwitz ، تلك الفنانة الألمانية الشجاعة التي شجبت الحرب في عزّ صعود هتلر وسخّرت فنها كي تتحدث عن الفقر والعَوَز والجوع والأرامل والأيتام والموت بطريقةٍ لا أظن الرسم سيبتكر أفصح ولا أوقع منها في النفس. https://t.co/INHaywEhHW

جاءت التعبيرية متمردةً على المذهب الانطباعي، ثائرةً عليه، فبدل التركيز على السطح والجو وما يحيط بالأشياء، لا بدّ من إعطاء الذات والعواطف منفذًا كي تظهر على اللوحة. وهكذا وُلد فن إدفارد مونك وصرخته الشهيرة، وخرجت أفلام من نمط كابينة الدكتور كاليجاري، ونوسفيراتو، وميتروبوليس.

على كثرة الأعمال التعبيرية، لا أجد بينها ما يداني لوحات كولفتز بالأبيض والأسود، تلك التي استعانت من أجل طباعتها بتقنيات تشمل الحفر بالأحماض Etching، والطباعة الحجرية Lithography، والحفر الخشبي Woodcuts، فإذا بأراملها وأيتامها وجوعاها وبائسيها ينبعثون على الصفحة محدّقين فينا.

ركّزت كولفتز في بدايتها على الطبقة العاملة المسحوقة. كان أستوديوها يقع إزاء عيادة زوجها المخصصة للمُعوِزين، في واحد من أفقر أحياء برلين، لذا كانت تعرفهم جيدًا. شرحت في إحدى رسائلها: لم أختر الطبقة المُعدمة استجابةً لباعث أيديولوجي، وإنما لأني أجدها أغنى جماليًا وأجدى إسطيقيًا. https://t.co/6jJjIhcJlL

غير أنها لم تقع على أسلوبها الخاص إلا مع اندلاع الحرب العالمية الأولى، عندما ألحّ ابناها هانز وبيتر كي تقنع والديهما بانخراطهما في الجيش. كانت المشاعر الوطنية في أوجها آنذاك، ورغم خوفها الأمومي انصاعت لهما، وذهبا للحرب، ليسقط الصغير بيتر في أول معاركها. لم تسامح نفسها أبدًا.